Cajas de papel cosmético tipo concha Las técnicas clave para procesar fotografías a contraluz antes de imprimir

Cajas de papel cosmético tipo concha Las técnicas clave para procesar fotografías a contraluz antes de imprimir

 

El procesamiento de preimpresión fotográfica es garantía de calidad de impresión. En el procesamiento de preimpresión, la fotografía original se ve afectada por la tecnología de toma, el equipo, el entorno y otros factores, por lo que la fotografía original tiene diferentes grados de defectos. Además, diferentes fotografías tienen diferentes estilos artísticos y efectos requeridos, lo que requiere producción de preimpresión no solo para corregir las deficiencias de las fotografías, sino también para tratar de abordar los efectos artísticos perseguidos por el autor. La luz es el alma y el alma de la fotografía; de acuerdo con las características de la luz en la fotografía, las fotografías se pueden dividir en trabajos con luz descendente y trabajos con luz de fondo (incluida la luz de fondo lateral).

 

La fuente de luz está frente al sujeto (incluido el frente lateral). Al disparar a contraluz (o a contraluz lateral), la fuente de luz está detrás del sujeto (o en los lados izquierdo y derecho del punto de disparo). La fotografía a contraluz puede mejorar la textura del sujeto y la atmósfera del color, mejorar el impacto visual y la profundidad de la imagen, de modo que la foto tenga un rico sabor de color, fuerte contraste y fuerza, una fuerte sensación de espacio y otras características.

 

En la fotografía a contraluz, el método de la luz es uno de los métodos de creación fotográfica más efectivos. Las fotografías a contraluz pueden convertir los objetos comunes en imágenes atractivas y las cosas mediocres para embellecer, por lo que es un método común en muchas artes fotográficas. Sin embargo, debido al alto contraste y a los muchos cambios en la fotografía a contraluz, la mayoría de las partes principales están en sombras y no es fácil capturar el efecto ideal. Las obras fotográficas a menudo tienen luz oscura en el frente y la calidad de la luz no es ideal, por lo que el contraste de tono es grande, los niveles de luz y oscuridad no son ideales y existen deficiencias en la textura del color del frente del objeto. difícil de expresar plenamente.

 

En algunos trabajos de contraluz, debido a la influencia de la luz parásita, se generan puntos innecesarios o luces antiniebla y sombras en la imagen, lo que afecta directamente el rendimiento del nivel y el tono. Todo esto requiere que el personal de producción domine las características de las fotografías a contraluz, mejore su cultivo artístico y gusto estético, aproveche al máximo los equipos de preimpresión y la tecnología de proceso avanzados en la producción y el procesamiento de preimpresión, y comprenda con precisión las tecnologías clave de Lin. Qi, Instituto de Información de la Academia de Ciencias Agrícolas de Fujian, antes de colocar marcas de agua en las fotografías con retroiluminación para procesar el estilo de las obras con retroiluminación y elegir el mejor método de proceso de acuerdo con las características de las fotografías y la impresión. Mejorar la calidad de la producción. En resumen, debemos prestar atención a los siguientes aspectos.

 

Primero, comprenda el tono de los trabajos de fotografía a contraluz.

Debido a que la luz de fondo presta atención a la luz, el tono cambia mucho y puede formar una variedad de tonos de color diferentes. En una gran cantidad de trabajos de retroiluminación, algunos son principalmente colores cálidos y otros son principalmente colores fríos. Además, parte del color de la imagen parece ser algún color, de hecho, el autor lo persiguió deliberadamente, por lo que no puede considerarse color, por lo que, en la reproducción del tono preciso de la imagen, es la premisa de hacer una buena copia en color. Por ejemplo, la luz de fondo funciona con personajes ya que el cuerpo principal debe controlar razonablemente el tono del color de piel del personaje al copiar, y el color de piel del personaje debe tener una sensación de brillo adecuada, pero debe ser consistente con el tono general de la imagen. para lograr la armonía y la unidad. De esta manera, a través de la reproducción del color, se pueden reflejar verdaderamente las características de las obras de retroiluminación.

 

En segundo lugar, preste atención al procesamiento de la luz de los trabajos de fotografía a contraluz.

La fotografía a contraluz se caracteriza por el uso completo y preciso de la luz, el manuscrito presta mucha atención a la luz, por lo tanto, la producción de preimpresión para abordar la belleza de la luz, en primer lugar para distinguir la dirección principal de la luz es la luz de fondo lateral, o iluminar desde el fondo.

 

Distinga entre superficie clara, superficie media y superficie oscura. El brillo de la superficie intermedia no excederá ni será igual al de la superficie receptora; El brillo del plano oscuro no puede exceder ni igualar el brillo del plano medio. Por ejemplo, si la relación entre la oscuridad facial es invertida o plana, incluso si el color de la piel se maneja bien, todavía da a las personas una sensación incómoda, por lo que no se puede simplemente enfatizar el color brillante y perder la relación entre la luz y la oscuridad. del rostro del personaje. La copia debe dominar los siguientes puntos:

 

(1) preste atención al efecto de luz de la imagen general para tener una fuerte sensación de luz. Mira el plato, mira el contraste. El color de la superficie clara no puede ser uniforme y completo, y el tono oscuro debe ser profundo;

 

(2) El resaltado debe ser brillante y el punto resaltado debe estar concentrado. La parte resaltada de la imagen tiene la sensación de luz más fuerte, y el área de brillo de resaltado debe ser pequeña; cuanto más pequeña sea el área, más concentrada será la luz y se podrá iluminar el resaltado. Las luces extremas de la red, los niveles de tono medio y superficial deben ser ricos para resaltar el brillo de las luces;

 

(3) Para resaltar la luz principal. Algunos manuscritos están abarrotados de luz, confundiéndose entre luz positiva y contraluz. Es necesario hacer correcciones locales en el manuscrito original, enfocar conscientemente la luz principal en la parte central clave de la imagen y comprimir los cuatro lados del astigmatismo para enfocar la línea de visión, resaltar el tema y realzar. el efecto artístico;

 

(4) Ocuparse del reflejo. Tenga en cuenta que la línea de cruce del rostro del personaje debe ser obvia cuando el lado oscuro gira para reflejarse, y algunos reflejos necesitan procesamiento artístico.

 

En tercer lugar, enfatiza la sensación de luz en la imagen.

La fotografía es el uso de la luz para describir la forma, el color, los niveles de tono, la perspectiva y la textura del sujeto. Por lo tanto, en la reproducción hay que prestar atención a las características lumínicas de las obras retroiluminadas. Las fotografías con diferentes ángulos de luz (incluido el uso de luz de color) deben analizarse y estudiarse en detalle. En la reproducción, debemos captar los cambios de luz de la imagen, de modo que la parte brillante de la imagen sea brillante, el lugar oscuro debe ser oscuro y se debe mantener un cierto contraste para lograr un paisaje claro, capas ricas y una buen sentido de la perspectiva y efecto tridimensional. Por ejemplo, en una obra de primer plano, grandes áreas de tonos intensos resaltan áreas pequeñas de tonos brillantes. Y esta pequeña área de tono brillante, en la imagen, juega un efecto final. Si renuncia o ignora el papel de esta pequeña área de tono brillante en la reproducción, la imagen se volverá gris sin sentido de luz y perderá el encanto y el estilo de las obras de retroiluminación del personaje.

 

Cuarto, captar el rendimiento de la textura.

Las obras de retroiluminación también tienen una expresión ideal para la textura de la superficie de los objetos. Por lo tanto, en la reproducción también se debe enfatizar la reproducción de la textura. Por ejemplo, para un trabajo de escena de nieve, es necesario fortalecer conscientemente el contraste del tono en la reproducción, mejorar el nivel de brillo y el nivel de subbrillo y mantener una cierta cantidad de color para facilitar la textura de la nieve. . Para otros tipos de trabajos de retroiluminación, también debemos prestar atención al rendimiento de la textura, de lo contrario perderemos las características inherentes de los trabajos de retroiluminación.

 

Quinto, el color debe ser espeso y brillante.

Las obras de retroiluminación tienen las características de tono rico, alta saturación de color, fuerte contraste de densidad, etc., mientras que el material impreso está restringido por varias condiciones específicas, lo que resulta en la reproducción del contraste, la saturación del color, el brillo y otros aspectos no son tan Bueno como el original. Por lo tanto, al copiar, debemos utilizar la cantidad de color de los distintos colores y prestar atención al rendimiento brillante y jerárquico del color para reflejar las características espesas y brillantes de las obras de retroiluminación. Por ejemplo, en un trabajo de contraluz con un gatito blanco como cuerpo principal, el cuerpo principal está en un tono oscuro y frío, el frente del gato está iluminado por una luz cálida, el borde del gato presenta un contorno de color frío y el frente del cuerpo principal es un tono medio que hace eco del calor y el frío, formando una imagen rica y espesa de cambios de color. En este sentido, se debe prestar atención a dos puntos al copiar: primero, basándose en garantizar la cantidad de color de fondo, ocúpese de la relación entre el cuerpo principal, la luz del contorno y la cantidad de color de fondo, para evitar que el cuerpo principal saltar fuera de la imagen debido a demasiado brillo, afectando el efecto armonioso y unificado de toda la imagen; El segundo es prestar atención al rendimiento de la intensidad del color de la línea de contorno del degradado principal para mejorar la intensidad del color de toda la imagen y lograr un efecto de reproducción agradable.

 

Seis, preste atención a la configuración y ajuste de la melodía media.

Controlar la cantidad de color utilizado en el tono medio es muy importante para la producción de trabajos con retroiluminación, lo que puede estabilizar la cantidad de tinta utilizada en tonos claros y oscuros y evitar el fenómeno de tonos superficiales o profundos. En la reproducción de películas invertidas en color, es necesario mantener el color brillante, el tono medio rico y el tono oscuro grueso sobre la base de la compresión adecuada del tono escalonado, y es necesario comprimir la cantidad de tinta. utilizado en el tono oscuro. En la reproducción de fotografías en color, es necesario mejorar conscientemente la claridad basándose en el control del tono, especialmente para enfatizar la intensidad del tono brillante. En el caso de trabajos de retroiluminación lateral con una superficie grande, poco nivel de tono y saturación de color, la cantidad de color debe aumentarse adecuadamente manteniendo el nivel para lograr un efecto de reproducción de tono armonioso y equilibrado. La configuración y el ajuste del tono medio deben cumplir primero con los hábitos visuales del ojo humano. Una fotografía de retrato, ya sea clara o a contraluz, el tono medio es claro, el color de la piel es claro y fino, el tono medio es oscuro, el color de la piel es oscuro y oscuro, incluso si más del 5% del valor del punto es claro y oscuro. Le dará a la gente una sensación incómoda.

 

La clave para la calibración de tres puntos de la luz de fondo (luz de fondo lateral) es controlar el punto medio. Además del control del punto medio de la regla de la escalera gris, es más importante elegir una parte de la cara como punto de control, el truco consiste en elegir qué parte de la cara como punto de control, cómo convertir científicamente la densidad en el valor del punto. Según la experiencia operativa, la frente debe usarse como punto de control intermedio, con el valor de punto de la versión roja como punto de referencia, el valor de densidad de la parte de la frente de la película inversa es 1,2, que se convierte en un área de puntos. de no más del 50% y controlado en 45% ~ 48%. Cuando la densidad de la cara de la luz de fondo es mayor, el resaltado secundario como punto de configuración del campo blanco, el uso de iluminación del 10% de la curva de nivel, con el mayor valor de densidad de calibración del campo negro, la cara del nivel medio y oscuro del rendimiento completo , la versión negra de la curva de nivel se hizo más pronunciada, con la versión negra del cabello y la cara del nivel oscuro.

 

Si la densidad de brillo del rostro es débil, el valor de densidad de calibración del campo blanco debe ser pequeño para profundizar el nivel de color del tono de brillo. La densidad de calibración del campo negro es menor.

 

Según la densidad facial del retrato manuscrito, se divide en tres categorías: ① exposición normal. Foto cis estándar de contraste de densidad, retroiluminación lateral, el cuerpo de la cara está en tono brillante, tono medio, es proporcional al brillo, está en el mejor rango de brillo visual. Generalmente, al establecer el valor de densidad del tono de resaltado y oscuro y la curva de nivel y corrección de color correspondientes, el nivel y el cambio de color del color de piel original se pueden reproducir mejor sin ninguna modificación ni ajuste. ② Sobreexposición. Fotos de perfil alto con contraste de densidad pequeño, la parte principal de la cara es brillante y delgada, y el brillo es alto, y se necesitan algunos ajustes más profundos. Para reducir el brillo, acercándolo al brillo estándar, para lograr un mejor contraste de tono y efecto de brillo visual. ③ Subexposición. La parte principal de la fotografía a contraluz con contraste de gran densidad es oscura y profunda, y el brillo es bajo, por lo que es necesario realizar algunos ajustes para reducirlo y mejorarlo. Por un lado, sobre la base de valores altos de densidad de luz y oscuridad establecidos automáticamente, aumentar manualmente algunos valores de densidad establecidos, lo que requiere perder algunos niveles altos de luz y comprimir algunos niveles oscuros; Por otro lado, la curva del área media a media oscura se reduce y el valor de punto requerido se reduce en un 5% para mejorar el brillo y acercarse al brillo estándar para lograr un mejor contraste de paso y efecto de brillo visual. .

 

Siete, controla el contraste de tono.

Una amplia gama de densidades y ricos cambios de color son otra característica de los trabajos de retroiluminación. En el caso de un rango de densidad de impresión limitado (aproximadamente 1,8) y el cambio de color es mucho menor de lo que funciona la retroiluminación, debemos aprovechar al máximo las condiciones del proceso de fabricación e impresión de planchas, el tono oscuro de la plancha negra es suficiente y la Se debe controlar el nivel y la cantidad de color del tono brillante, para que la gama de colores de la réplica sea amplia y vívida. Copie fotografías con luz de fondo lateral, basándose en el control de la estabilidad del ajuste medio, es necesario alargar adecuadamente el tono del paso para facilitar el sentido tridimensional y el efecto de perspectiva de la escena en la imagen. Especialmente en los trabajos de escenografía, es muy necesario alargar el tono del paso, lo que favorece más el rendimiento de las características de los trabajos de escenografía con retroiluminación lateral. Además, para mantener un buen tono medio en la replicación, es necesario mejorar adecuadamente el brillo y, si es necesario, algunos puntos brillantes locales se pueden convertir en una red para mejorar la sensación cristalina de la imagen. . Para mantener el nivel, el color debe ser más denso para ayudar a fortalecer la sensación de espacio y tridimensional de toda la imagen, mantener una buena relación de brillo y contraste de color y lograr un efecto de reproducción agradable. En el trabajo real, para trabajos con brillo relativamente plano, la cantidad de color debe mejorarse para mantener la claridad; Para trabajos aburridos, la cantidad de color de una determinada placa de color debe reducirse adecuadamente manteniendo un tono moderado, para lograr un buen efecto de reproducción.

 

Ocho, los puntos de calibración de varias versiones.

Algunas imágenes de retroiluminación lateral, figuras de retroiluminación, la cara del área oscura es grande, alta densidad de color, el color es marrón amarillento o marrón rojizo. Durante la calibración, el área de puntos de la versión amarilla y roja es más del 80%, o incluso el 90%, que está cerca del área de puntos del color primario profundo (100%). Debido a que el punto en esta área cambia mucho en el valor del color al imprimir, incluso si se imprime de acuerdo con la cantidad de tinta estándar, el color de la piel impresa será rojo, "fuego", y luego el color primario profundo no estará saturado. y calificado, y es difícil tenerlos en cuenta al imprimir. Si la impresión tiene en cuenta el color de la piel, la cantidad de tinta es pequeña, el color de la piel puede serlo, pero el color primario profundo no está saturado; Si la impresión tiene en cuenta el color primario profundo, la cantidad de tinta es suficiente, entonces el color de piel oscuro es rojo. Por lo tanto, este punto de operación es tomar las medidas correspondientes para esta situación. Esta película de separación de colores puede lograr un buen efecto de reproducción y la imprimibilidad es buena. Si encuentra que parte del manuscrito original tiene un defecto que no se puede separar del grado, entonces la calibración de la separación de colores debe basarse en el color de piel oscuro y la versión roja se controla en aproximadamente el 75%. Cuando la cantidad de color primario profundo no es suficiente, esta región se selecciona para un tratamiento de profundización local para abrir la distancia entre los dos. Esta separación de colores no sólo puede moderar el tono de piel oscuro, sino que también puede tener en cuenta la saturación del color primario profundo para lograr lo mejor de ambos mundos.

 

En resumen, en la producción de preimpresión de fotografías a contraluz, debemos analizar cuidadosamente el manuscrito original para ver si el color está sesgado, el nivel, la claridad, la saturación del color, etc., es bueno, comprender completamente la intención creativa del autor y el efecto artístico que desea lograr, y de acuerdo con el avanzado equipo de preimpresión para el procesamiento y actualización necesarios del manuscrito original. De este modo, se refleja plenamente el verdadero efecto artístico y la calidad de impresión de la obra.